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OPPORTUNITÉS D'EMPLOI EMBAUCHE D'ARTISTES ENSEIGNANTS! ¡CityArts! recherche des artistes enseignants talentueux à temps partiel * pour animer des ateliers dans notre programme d'arts communautaires après l'école pour l'année scolaire 2020-2021! Les candidats doivent avoir la capacité de travailler en personne et / ou sur des plateformes numériques telles que Google Classrooms, Google Meet, Zoom. Nous recherchons des artistes enseignants expérimentés avec des compétences en: Beaux-arts / techniques mixtes Réalisation La photographie Danse et mouvement Production musicale et sonore Céramique et sculpture * ¡CityArts! priorise les candidats au BIPOC . Il est essentiel pour le personnel de notre programme de refléter l'identité de nos étudiants. POSTULER: Envoyez ce qui suit à info @ providencecityarts.org . Appels téléphoniques OK curriculum vitae lettre d'accompagnement adressant les invites de l'artiste enseignant énumérées ci-dessous fichier / lien portfolio ** Veuillez postuler avant le 28 décembre pour être considéré pour l'hiver 2020. LETTRE DE COUVERTURE INVITE: Pourquoi aimeriez-vous être un artiste enseignant chez ¡CityArts !? Qu'espérez-vous retirer de cette expérience? Quelles compétences et expérience vous rendent particulièrement qualifié pour entreprendre ce travail? Quelles compétences souhaitez-vous développer davantage pour devenir un enseignant en art plus performant? Décrivez votre propre pratique artistique. Comment votre travail d'artiste informe-t-il votre enseignement? Décrivez un cours que vous aimeriez donner à ¡CityArts !. Quelles compétences et quelles connaissances les élèves gagneraient-ils grâce à votre classe? ** Portfolio de travaux (sur un CD ou envoyé par courrier électronique au format .pdf ou .jpg): 5 images numériques d'œuvres d'art personnelles et 3-5 exemples de travaux d'élèves créés sous la direction de l'artiste enseignant (vous pouvez également inclure des exemples de plans de cours un sens du style d'enseignement). Providence ¡CityArts! est un employeur offrant l'égalité des chances. Pour en savoir plus sur ¡CityArts !, visitez notre site Web à www.providencecityarts.org

ENTRER EN CONTACT Pour inscrire votre jeune artiste ou pour nous poser une question, veuillez nous contacter: Téléphone: (401) 941-0795 • Courriel: info@providencecityarts.org Adresse: 891 Broad Street, Providence, RI 02907

CLASSES PASSÉES Escúchame 8 à 10 ans Les mardis et jeudis 16h00 - 17h30 Explorez le monde de l'écriture de chansons et apprenez à exprimer vos idées à travers la musique. Dans ce cours bilingue (anglais et espagnol), vous expérimenterez différents styles musicaux et collaborerez avec des artistes en visite pour trouver votre voix unique en tant que parolier et compositeur. Deux artistes enseignants vous guideront tout au long du processus d'enregistrement de votre propre chanson à partager avec votre famille, vos amis et vos futurs fans en ligne. Enseigné par: Kufa Castro et Diego Arene-Morley Providence, Année 2050 11 à 14 ans Les lundis et mercredis 16h00 - 17h30 À quoi ressemblera le monde dans le futur? Comment la technologie va-t-elle évoluer? Comment ces changements affecteront-ils ce que vous mangez, comment vous voyagez, où vous travaillez et ce que vous faites pour vous amuser? Comment affecteront-ils votre ville natale de Providence? Imaginez le monde futur alors que vous et vos pairs créez votre propre bande dessinée de science-fiction. Apprenez à traduire des aspects de vos histoires et illustrations dans une installation à grande échelle qui sera exposée au Rhode Island Museum of Science and Art . Rendu possible grâce au généreux soutien du Département des Arts, de la Culture et du Tourisme de la Ville de Providence ! Enseigné par: Shuriya Davis et Melahi Ellis Studio d'argile 8 à 10 ans Les lundis et mercredis 16h00 - 17h30 Explorez des formes plus complexes en argile dans ce cours de fabrication à la main et de lancer de roues. En utilisant des techniques de base pour lancer des cylindres, des tasses et des bols, nous réfléchirons au rôle que la céramique a joué dans diverses cultures et communautés au fil du temps. Nous imaginerons également des façons de les utiliser dans notre vie quotidienne. Enseigné par: Heidi Born Dirigez l'école 8 à 10 ans Les mardis et jeudis 16h00 - 17h30 Participez à une expérience de création artistique immersive qui vous mènera aux profondeurs du royaume risqué et mystifiant qu'est ... l'éducation américaine ?? En utilisant des installations artistiques multimédias à grande échelle et des médias mixtes, vous explorerez vos propres expériences en tant qu'étudiant, adopterez des idées traditionnelles sur la façon dont les écoles devraient fonctionner et imaginerez des approches radicales et alternatives de l'apprentissage et de l'enseignement. Enseigné par: Laura Ganci avec le soutien de Payton Morse Création d'images 8 à 10 ans Les lundis et mercredis 16h00 - 17h30 Surfaces qui changent de forme! Des pigments qui changent de couleur! Des images qui sautent aux dimensions! Bienvenue dans le monde du transfert d'images. Dans cet atelier, apprenez de nouvelles techniques de photographie et réalisez des photos multimédias uniques en leur genre grâce à des projets indépendants. Enseigné par: Phoebe Shuman-Goodier Lentille communautaire 8 à 10 ans Les lundis et mercredis 16h00 - 17h30 Travaillez en tête-à-tête avec des étudiants en photographie du Providence College pour apprendre les bases de la photographie numérique. Ensemble, vous et votre mentor créerez des portraits qui reflètent vous, votre famille et votre communauté. Enseigné par: Phoebe Shuman-Goodier Rendu possible grâce au généreux soutien du Providence College! Meaningful Memes Ages 11-14 Mondays & Wednesdays Explore how social media has shaped us and art! Create work based off the ideas, images, and text seen in social media. Learn skills in painting, typography and drawing. ​ Digital Media Ages 11-14 Tuesdays & Thursdays ​ Learn to use digital media to create your own videos in our digital media lab! Using these new skills, you and your classmates will work together to submit a collaborative film to the Providence Children’s Film Festival! ​ ​ ​ My Dream Room Ages 8-10 Mondays & Wednesdays Work with mixed media to collaborate on an art space that is cozy and welcoming! Create visuals and sounds for the space using painting, drawing, sewing and digital media. Work with your classmates and teaching artist to create a life size room that reflects your ideas of a safe space. Clay Studio Ages 8-10 Tuesdays & Thursdays Create cups, bowls, clay tiles, sculptures and much more! Use clay to turn your ideas into amazing one of a kind objects that will last forever. Community Lens Ages 8-12 Mondays & Wednesdays ​ Work one on one with a Providence College photography student to learn the basics of digital photography. Together, you and your mentor will create a photo portrait of the CityArts community. ​ ​ ​ ​ ​ HEY! CityArts offers different and exciting classes each session. For more information on how to register, follow the link here! ​ L'art publique 11 à 14 ans Les mardis et jeudis 16h00 - 17h30 L'art public est un art extérieur et accessible à tous. Comment créer des œuvres d'art qui seront montrées en public avec des gens et pour des gens? Dans cet atelier, vous créerez de grandes œuvres d'art avec vos pairs et l'artiste enseignant. Vous créerez de l'art visuel pour un parc local, concevrez une peinture murale pour un centre de santé local et créerez des œuvres d'art pour montrer ¡CityArts! le long de Broad Street. Enseigné par: Laura Ganci HEY! ¡CityArts! propose des cours différents et passionnants à chaque session. Pour plus d'informations sur l'inscription, suivez le lien ici ! Artpreneur 11 à 14 ans Les lundis et mercredis 16h00 - 17h30 Vous avez toujours voulu vendre vos créations uniques en leur genre? Maintenant vous pouvez! Dans Artpreneur, vous lancerez votre propre petite entreprise. Apprenez les techniques artistiques de la photographie, du dessin, de la gravure et plus encore avec votre artiste enseignant. Écoutez les chefs d'entreprise créatifs locaux sur ce qu'il faut pour vendre et commercialiser vos œuvres d'art. Créez des arts visuels, des textiles, des objets d'art et des produits d'art à vendre à vendre dans le pop-up store ¡CityArts tout au long de l'année! Enseigné par: Camille Montano Rendu possible grâce au généreux soutien de Bank Newport ! Mini métropole 8 à 10 ans Les mardis et jeudis 16h00 - 17h30 Chaque ville est unique, mais toutes les villes ont des habitants. Ils ont des maisons où vivent les gens et des endroits où les gens travaillent et jouent. Les villes ont des rues et de nombreuses façons de se déplacer. La façon dont les villes sont planifiées fait une grande différence sur la façon dont les gens y vivent. En travaillant avec des techniques mixtes, le dessin et la sculpture, vous imaginerez, planifierez et créerez votre propre mini-métropole avec vos collègues jeunes artistes et artistes enseignants. À quoi ressemblera votre ville?! Enseigné par: Lisa Su avec le soutien de Didier Lucceus

RESSOURCES DE LA CONFÉRENCE Ressources pédagogiques pour les éducateurs et les artistes enseignants Ressources en ligne Données du RI et du Département américain de l'éducation Enquête annuelle de synthèse RIDE sur les écoles du Rhode Island Collecte de données du Département américain de l'éducation sur les droits civils, 2018 Centre de données RIDE pour obtenir des informations sur les districts, les taux de diplomation et l'enseignement public Développement de la jeunesse créative Site Web pour le développement créatif des jeunes - Qu'est-ce que c'est et son impact sur les jeunes PDF sur l'impact du choix des étudiants et l'apprentissage personnalisé PDF sur l'écoute des jeunes, son impact et son importance Article sur les stratégies pour faire de l'environnement le «troisième enseignant» en examinant la philosophie de l'éducation de Reggio Emilia Apprentissage réfléchi et pratiques d'enseignement Information sur la pratique pédagogique réflexive Informations sur Silent Critique et comment l'utiliser Informations sur les activités de réflexion pour les classes 10 façons d'être un enseignant plus réfléchi Informations sur le théâtre de l'opprimé et comment l'utiliser Informations sur les stratégies de pensée visuelle et comment les utiliser Pédagogie de soutien culturel et identitaire Pédagogie soutenant la culture Informations sur GLSEN Day of Silence Justseeds est une coopérative d'artistes est un réseau décentralisé de 29 artistes engagés dans un engagement social, environnemental et politique Enseigner la tolérance est un site Web dont la mission est d'aider les enseignants et les écoles à éduquer les enfants et les jeunes à participer activement à une démocratie diversifiée Webinaires et vidéos Guérison radicale ( webinaire du Dr Shawn Ginwright ) Ken Robinson «Les écoles tuent-elles la créativité?» Conférence TED Pero aime la chaîne Youtube Chaîne Youtube Common Sense Education Discours de Roberto Lugo «Cette machine tue la haine» Littérature Apprendre à transgresser par Bell Hooks Autres enfants du peuple par Lisa Delpit Inégalités sauvages: les enfants dans les écoles américaines par Jonathon Kozol Activisme des jeunes à l'ère des inégalités dans l'éducation (études qualitatives en psychologie) par Ben Kirshner Hip Hop Genius: Remixing High School Education par Samuel Seidel D'autres média Avez-vous entendu un podcast avec Jennifer Berkshire et Jack Schneider #firstdayfirstimage - Hashtag Instagram demandant aux enseignants en art de repenser les canons qu'ils créent pour leur programme en commençant par la première image affichée. La balise sert à montrer les premières images que nous avons choisies et à quoi pourraient ressembler les nouveaux historiques Black Contemporary Art - Blog Tumblr présentant des œuvres d'art par et sur les personnes d'ascendance africaine Ressources de développement professionnel pour les artistes enseignants Déterminer votre taux de rémunération et vos options de financement Atouts pour les artistes Calculateur de taux de rémunération TAG Capital créatif Introduction à la budgétisation des artistes Organisations d'embauche d'artistes enseignants Organisations basées sur la Providence Providence ¡CityArts! pour les jeunes Nouveaux arts urbains AS220, AS220 Jeunes Œuvres musicales communautaires Musée RISD Répertoire de la Trinité Conception de DownCity FillesRock RI Scène et école d'Everett Company RIMOSA Arts VSA L'Académie des Arts du Spectacle (TAPA) Providence After School Alliance Ressources pour le développement humain FirstWorks Projet de l'avenue Manton Au-delà de la Providence Musée d'art de Newport Musée d'art de Bristol Riverzedge (Woonsocket) L'échange d'artistes Centre d'art Four Corners (Tiverton) Boys & Girls Club of America Bibliothèques communautaires Ocean State L'usine d'autonomisation (Pawtucket) Le théâtre Gamm ArtsAlive! Durée de vie Centre d'art de Jamestown Philharmonique du RI Autour de la table: «À la planche à dessin» Propositions de projets Open Source Au cours de cette dernière session d'Autour de la table, les participants à l'atelier «À la planche à dessin» ont réfléchi aux séances de la conférence auxquelles ils ont participé et ont utilisé ce qu'ils avaient appris pour élaborer des plans de projet potentiels en réponse à des invites spécifiques au site, à l'organisation du partenariat et spécifique à l'âge. En collaborant en petits groupes, les idées de cette session d'atelier sont désormais une référence open source pour enseigner aux artistes et aux éducateurs à utiliser dans leurs propres pratiques. Nom du projet: Construire notre histoire Description du projet: Murale collaborative / 3D (interactive), basée sur les identités et les expériences des étudiants (côté sud / extrémité ouest). Comprend la fabrication et la programmation de la modélisation numérique. Calendrier du projet: Après l'école, (1-5 h) 2x / semaine, 10 semaines (janvier-mars 2020). Semaine 1: introduction et histoire. Semaine 2: Éléments d'art et principes du design (muraliste professionnel). Semaine 3 et 4: Processus de conception - idée, prototype (développement / rédaction). Semaine 5: Projet final. Semaine 6-9: Fabrication / documentation. Semaine 10: Installation et réception d'ouverture. Contributions: espace mural (école), matériaux trouvés / recyclés (communauté), métal (aciérie), accès aux machines et autres ressources de fabrication (AS220), transport. Partenariats / collaboration cotentiels: AS220, aciérie, quincaillerie locale, magasin de fournitures d'art local, appareil moderne, muraliste local. Liste des fournitures pédagogiques: peinture, seaux et brosses, rouleaux et casseroles, toiles de protection, craie, projecteur, gants, masques, attaches, échelles, chiffons, évier à eau / à eau, perceuses et mèches, source d'alimentation / rallonges, bois, collations / les boissons. Nom du projet: Pourquoi sauver la baie? Description du projet: épisode d'art interactif collaboratif, le public pourra interagir avec la baie avec de multiples sens grâce à la contribution étudiante de recherche, d'art, d'intégration intergénérationnelle. Les élèves réfléchiront à l'histoire et à l'importance de la baie, aux conditions environnementales actuelles et futures. Objectif principal: créer une agence étudiante et un leadership en utilisant les sciences et l'art de l'environnement. Calendrier du projet: 1 à 2 ans. Semestre d'automne 1: Recherche, rédaction - choisissez le support. Semestre de printemps 2: Visites sur le terrain, rassembler du matériel. Semestre d'automne 3: Construire et créer - processus de conception. Semestre de printemps 4: Installation et présentation et célébration. Contributions: Save the Bay, Narragansett Bay Commission, PBS, CityArts, PC, URI, RISD, Teaching Artists - argile, vidéo Liste des fournitures pédagogiques: Matériaux de construction, espace pour construire. Nom du projet: Fire Flash and Fashion: création de bijoux Description du projet: Un atelier de 10 semaines après l'école où les élèves du collège conçoivent, créent, photographient et présentent des bijoux. Chronologie du projet: Semaine 1: Introduction aux bijoux - exploration visuelle. Semaine 2: Processus de conception, croquis, enroulement de fil. Semaine 3: prototype d'argile, partage et conférence. Semaine 4: argile métallique, moulage, ajout de pierres. Semaine 5: cuisson au four / déclarations des artistes. Semaine 6: grande révélation / descriptions écrites. Semaine 7: séance photo: introduction et tournage. Semaine 8: séance photo: éditer et imprimer. Semaine 9: mise en place du spectacle. Semaine 10: vitrine et réflexion. Contributions: Metalsmith: cours de bijouterie, photographe: cours de photo, école: espace, à but non lucratif: matériel et publicité. Liste des fournitures didactiques: outils de bijouterie, four, argile, livres, impression, appareils photo, ordinateurs, boîte à lumière, argile métallique. Nom du projet: Recyclage réparateur sur la rivière Blackstone Description du projet: Éduquer nos élèves de 5e (Bernon et Savoie) sur les causes et les dommages causés à la rivière par les anciennes pratiques de fabrication. Calendrier du projet: janvier à juin 2020, octobre 2020 Contributions: DEM, Save the Bay, défilé de la fête d'automne, musée du travail et de la culture, visite de la rivière Blackstone, visite de la décharge Liste des fournitures pédagogiques / Instructeurs: Eli Nixon, Kim Pierce, Kim Dube, matériaux recyclés, divers matériaux artistiques Nom du projet: L'état de l'océan Description du projet: Enseigner aux élèves de 9e année les échanges entre l'homme et l'environnement, la santé des océans et les aider à développer une connexion et à prendre soin de l'environnement grâce à des excursions dans la baie / l'océan / l'environnement. Expression artistique à travers les objets trouvés, le mouvement, l'écriture créative et la lecture de Marrow Thieves. Exposition finale / performance. Calendrier du projet: 1 an, 30 à 35 rencontres hebdomadaires d'artistes, peut-être deux artistes partageant l'année. Contributions: Save the Bay, professeur de sciences, professeur d'anglais, professeur d'histoire, professeur de mathématiques, thème de 9e année, programme croisé à l'école Nom du projet: Soirée des arts Description du projet: Travailler avec les étudiants pour répondre aux normes d'éducation littéraire tout en montrant des œuvres originales et historiques. Calendrier du projet: 15 semaines, payez 100 de l'heure Contributions: Enseignement des artistes, école (espace de classe pour enseigner, performance et création d'espace) Liste des fournitures pédagogiques: livres, manuels, livres de musique, stylos, papier, marqueurs, règles, agrafeuses, ruban. Nom du projet: Compétences ELA via une illustration Description du projet: 3 stations dans le musée - chacune devant une pièce différente. 3 compétences différentes - une à chaque station - un artiste enseignant spécialisé dans chaque compétence à chaque station. Chronologie du projet: 3 visites de classe de 45 minutes pour créer des relations, 1 musée, 40 minutes par station. Contributions: Artiste, dialogue / activité sur une œuvre d'art, écrivain, artiste 3D (recréer une pièce 2D et une pièce 3D). Liste des fournitures pédagogiques: argile, cahiers, bois, autobus, artiste, 5000 $ Nom du projet: Arts in Action Description du projet: Promouvoir un dialogue ouvert sur les conflits culturels et sociétaux complexes (violence armée en Amérique) à travers des ateliers interdisciplinaires culminant avec une performance multimédia. Calendrier du projet: Une fois par semaine pendant 2 heures (36 semaines par année scolaire). 18 semaines: conférenciers invités, etc. 18 semaines: enseignement des artistes. 1) éducation, 2) compétences, 3) performance. Contributions: Location d'espace, excursions sur le terrain, conférenciers invités (3 artistes enseignants de deuxième trimestre), technicien, coordonnateur de projet, artistes enseignants de 2 ans, marketing / publicité, transport Liste des fournitures pédagogiques: projecteur, système audio, cahiers / crayons / papier / fournitures artistiques, collations, t-shirts.

Sœur Ann Keefe est née et a grandi à Warren, Massachusetts. Elle a obtenu un BA du College of Our Lady of the Elms en 1976 et une maîtrise en travail social de l'Université Fordham en 1982. Sœur Ann a enseigné à l'école primaire catholique Bishop McVinney, Providence, RI avant de travailler comme directrice et conseillère pour Project Répondez à CARE Providence. À partir de 1982, elle a travaillé dans l'équipe ministérielle de la paroisse St. Michael's à Providence et y a continué pendant plus de trois décennies. En 1992, elle a fondé Providence ¡CityArts! pour les jeunes. En 2001, elle a cofondé l'Institut pour l'étude et la pratique de la non-violence. HERSTORY Sœur Ann a cherché à remédier au manque de possibilités offertes aux jeunes d'âge moyen qui vivent dans les quartiers les plus diversifiés de Providence. Soutenue par la communauté de Southside, Sister Ann a lancé ¡CityArts !, un camp d'arts d'été gratuit au sous-sol de St. Michael en 1992. Après trois années de succès, ¡CityArts! a acquis et transformé le bâtiment Berkander sur Broad Street en un centre des arts ouvert toute l'année. NOTRE HISTOIRE ¡CityArts! est le seul programme d’éducation artistique parascolaire destiné aux jeunes d’âge primaire et moyen de Providence. Nous offrons cinq à sept cours à l'automne, l'hiver et le printemps. Chaque année, ¡CityArts! engage plus de 800 jeunes artistes de Providence, âgés de 8 à 14 ans. Nos cours touchent de nombreuses formes d'art - des arts visuels au design, en passant par la musique, la danse, les médias numériques, le théâtre et l'écriture créative. ¡CityArts! est quatre fois reconnu par le Comité présidentiel pour les arts et les sciences humaines comme l'un des 50 meilleurs programmes artistiques parascolaires pour les jeunes du pays. ¡CITYARTS! AUJOURD'HUI

VOUS RENDREZ NOTRE TRAVAIL POSSIBLE! Chez CityArts, nous croyons que faire de l'art est un acte de soin, d'amour et de respect à travers lequel les jeunes artistes expriment leurs idées, apprennent sur le monde et célèbrent leur place dans celui-ci. Nous nous battons pour nourrir la connaissance de soi et le renforcement de la communauté, maintenant plus que jamais. Veuillez aider ¡CityArts! sécuriser ces opportunités pour nos jeunes et faire un don aujourd'hui. Que vous donniez 5 $ ou 5 000 $, chaque dollar que vous contribuez soutient le travail que nous faisons tout au long de l'année: fournir GRATUITEMENT une éducation artistique et du matériel artistique aux jeunes de Providence. Votre soutien rend nos programmes possibles. Votre don nous aidera à créer de nouveaux et passionnants programmes d'apprentissage à distance pour nos jeunes pendant cette crise, y compris des kits gratuits de pinceaux, de peinture, de marqueurs et de crayons pour créer et explorer l'art à la maison. Nous ne pourrions pas faire notre travail sans les membres de la communauté comme vous. Nous sommes très reconnaissants pour tout ce que vous faites. Allez-vous donner aujourd'hui? Ensemble, soutenons les jeunes artistes de Providence. De la part de nous tous à Providence CityArts For Youth, merci pour votre soutien. Cordialement, Personnel de CityArts, artistes enseignants, jeunes, communauté et conseil "What I love about making art is that there are endless possibilities and endless mediums you can use to work with." Addelis, CityArts Alum "Art is a goal." ​ ​ ​ Yasmine, 10 "My favorite part about art is that you can get messy...art is a masterpiece, art takes time." ​ Londyn, 8

CALENDRIER DU PROGRAMME Mercredi 14 août Jeudi 15 août SESSIONS DE CONFÉRENCE 'AUTOUR DE LA TABLE' Introduction aux pratiques éducatives tenant compte des traumatismes Conférencier: Kyle Quadros Au cours de cette session d'introduction, nous explorerons les expériences négatives de l'enfance et elles altèrent physiologiquement et neurologiquement l'esprit et le corps humains. Cette session explorera l'impact du traumatisme sur la façon dont les élèves apprennent et se comportent. Les participants repartiront avec des interventions tangibles qu'ils pourront utiliser immédiatement, mais plus important encore, ils repartiront avec une compréhension de la façon dont chaque interaction contribue directement à façonner le cerveau en développement. Construire des espaces racialement et culturellement sûrs Conférenciers: Victoria Restler et Adrienne C. Goss Cette session interactive guidera les participants à travers un examen des systèmes de croyances qui façonnent la façon dont nous vivons et réagissons à la race et à la culture. Des scénarios impliquant des contextes de classe et d'organisation de jeunes seront utilisés pour fournir des opportunités de postuler et de réfléchir sur le contenu de l'atelier. Utiliser des pratiques réparatrices pour accroître l'engagement des élèves Conférencier: Chace Baptista Les comportements «à problèmes» sont des occasions d'enseigner et de pratiquer un apprentissage socialement engagé. Dans cette session, vous apprendrez de nouvelles façons de créer une culture scolaire plus positive en utilisant une approche de pratiques réparatrices. En utilisant des déclarations affectives et des activités proactives de renforcement de la communauté, les participants gagneront des méthodes claires, respectueuses et équitables qu'ils pourront utiliser pour promouvoir le respect mutuel, une culture de classe positive et accroître l'engagement des élèves. Présentations 7x7s Intervenants: Jay Chattelle, Eli Nixon, Keith Ranaldi, Antonia Lara Sanchez, Anna Snyder, Ysanel Torres, Valerie Tutson et Shaffany Terrell Les 7X7 d'Autour de la Table sont inspirés d'un format PechaKucha. Ce segment animé d'Autour de la Table présente 7 artistes, éducateurs et animateurs jeunesse. Chaque présentateur montrera 7 images et parlera pendant 7 minutes de sa pratique artistique et de son travail avec les jeunes. 3 minutes seront réservées à chaque présentateur pour répondre aux questions du public. Financement de projets en classe Conférencière: Maggie Anderson Le programme de subventions de projet en éducation (PGE) de RISCA fournit un soutien aux artistes et aux organisations culturelles qui collaborent avec des écoles et d'autres entités éducatives. Vous apprendrez du directeur des arts dans l'éducation de RISCA comment appliquer avec succès à ces subventions qui peuvent aider à améliorer l'accès à un apprentissage artistique de haute qualité basé sur les programmes d'études dans les écoles, à favoriser le développement professionnel des enseignants en arts, à engager les familles et les membres de la communauté dans l'apprentissage des arts pour étudiants, et aider à garantir que les étudiants sont en mesure de démontrer leurs compétences dans une ou plusieurs disciplines artistiques après l'obtention de leur diplôme. Créer prend du courage: justice sociale et éducation artistique Conférencier: Aarav Sundaresh Comment intégrez-vous la justice sociale dans votre classe ou votre atelier? Au cours de cette session, vous apprendrez différentes façons d'enseigner un contenu culturellement pertinent aux jeunes en discutant de l'élaboration de programmes, de la voix des jeunes et des pratiques réactives pour l'équité sociale et raciale. Artiste enseignant 101 Conférencière: Michelle Nugent Vous souhaitez devenir artiste enseignant? Vous n'êtes pas sûr de ce que cela implique? Renseignez-vous sur les bases mêmes du domaine. Découvrez à quoi ressemble le travail d'un artiste enseignant, quelles sont les exigences fondamentales et les obstacles au développement professionnel, et plus encore! Création de contrat équitable Conférencière: Mollie Flanagan Dans cette session, nous examinerons la création d'accords de partenariat qui répondent plus équitablement aux besoins des artistes indépendants lorsqu'ils travaillent avec de grandes institutions. Apprenez à naviguer dans les hiérarchies administratives, à plaider pour un salaire équitable dans les arts et à anticiper ce que les employeurs du secteur des arts et de l'éducation attendent de l'enseignement des artistes au cours des différentes phases du travail. Formation sur les biais implicites Conférencière: Melissa Bowler Les préjugés implicites, ou préjugés inconscients, sont les pensées et les sentiments que nous avons dans un état inconscient et inconscient qui affectent - positivement ou négativement - nos actions et nos attitudes envers les gens ou nos stéréotypes. En raison d'expériences différentes et de contextes culturels variés, nous avons tous des préjugés implicites. Au cours de cette session, vous explorerez les préjugés implicites à travers des exercices participatifs dirigés par Melissa Bowler qui peuvent aider à accroître votre prise de conscience des préjugés pour promouvoir une culture plus inclusive qui aide à réduire la quantité de préjugés dans votre école, votre lieu de travail et votre vie quotidienne. À la planche à dessin Facilitateurs de groupe: Christina Alderman Mia Thompson Andrea Pérez Bessin Shannon Fogel Justine Mainville Panel de donateurs invités: Maggie Anderson, RISCA Micah Salkind, Providence Arts, Culture & Tourisme Nancy Wolanski, Conseil des donateurs du RI Dans cet atelier final de la conférence Around the Table, nous réfléchirons aux sessions auxquelles nous avons assisté et utiliserons ce que nous avons appris pour développer des plans de projet potentiels en réponse à des invites spécifiques au site, à l'organisation de partenariat et à l'âge. Comme nous collaborons en petits groupes, les idées de cette session d'atelier deviendront une référence open source pour enseigner aux artistes et aux éducateurs à utiliser dans leurs propres pratiques. Des sujets liés à la gestion de projet, à l'élaboration de programmes, à la budgétisation et à la recherche sur le financement seront également abordés. Au cours de la seconde moitié de cette session, de petits groupes présenteront leurs plans de projet à notre panel de donateurs invités pour des commentaires constructifs et des conseils.

La Hermana Ann Keefe nació y creció en Warren, Massachusetts. Obtuvo un bachillerato del College of Our Lady of the Elms en 1976 y una maestría en trabajo social de la Universidad de Fordham en 1982. Hermana Ann enseñó en una primaria católica, Bishop McVinney, en Providence, RI, antes de trabajar como directora y consejera pour Project Respond en CARE Providence. A partir de 1982, sirvió en el [Team Ministry] en la Parroquia de San Miguel en Providence y trabajó allí durante más de tres décadas. En 1992, fundó Providence ¡CityArts! pour les jeunes. En el 2001, fue cofundadora del Institute for the Study and Practice of Nonviolence Histoire Hermana Ann deseaba abordar la falta de oportunidades disponibles pour les jeunes en edad escolar que viven en los vecindarios más diversos de Providence. Respaldada por la communauté de la Southside, Hermana Ann lanzó ¡CityArts !, un campamento de arte de verano gratuito en el sótano de St. Michael en 1992. Después de tres años exitosos, ¡CityArts! adquirió y transformó el edificio Berkander en Broad Street en un centro artístico para todo el año. Nuestra historia ¡CityArts! es el único programa de educación artística después de la escuela para jóvenes de primaria y [secundaria] en Providence. Ofrecemos entre cinco a siete clases durante el otoño, invierno y primavera. Cada año, ¡CityArts! involucra a más de 800 jóvenes de Providence, de edad 8 a 14 años. Nuestras classes tocan muchas formas de art: desde artes visuales hasta diseño, música, baile, medios digitales, teatro y escritura creativa. ¡CityArts! fue reconocido cuatro veces por el Comité du président pour les arts et les sciences humaines como uno de los 50 mejores programas de arte juvenil después de la escuela de la nación. ¡CityArts! Hoy

ENSEIGNER LES ARTISTES Un ¡CityArts! L'artiste enseignant est un artiste pratiquant possédant un ensemble de compétences pédagogiques. Nos artistes enseignants sont passionnés par l'exposition de nos jeunes artistes à de nouvelles idées, formes d'art et techniques créatives. En classe, nos artistes enseignants encouragent nos jeunes artistes à explorer et à élargir leur capacité artistique. Tous les artistes enseignants sont formés à ¡CityArts! Programme de développement positif des jeunes (PYD), qui favorise les opportunités et les résultats positifs en favorisant les relations prosociales dans les endroits où les jeunes vivent, apprennent et jouent. ARTISTES ENSEIGNANTS 2020-2021 Susana Oliveros Amaya "Sculptures de tous les jours" Nico Vela Page "Filming the Future" ​ Susana Oliveros Amaya "Everyday Sculptures" Noelle Sands "Technique mixte" Mariana Roa Oliva "L'art des mots" Mariana Roa Oliva "The Art of Words" Mary Lindberg "Bricolage avec PASA (Providence After School Alliance)" Iman Husain "Open Studio" ARTISTES ENSEIGNANTS 2019-2020 HEIDI BORN "Clay Studio" LAURA GANCI "L'art publique" HANNAH SKLAR "Scenic Design" à Roger Williams Middle School LISA SU "Mini métropole" SHURIYA DAVIS "Providence, Année 2050" Camille Montano "Artpreneurs" LAURA GANCI "Murals" YSANEL TORRES "Mural Makers" à Roger Williams Middle School KUFA CASTRO "Escúchame" KELLY KNIGHT «Fashion Forward» au Roger Williams Middle School ANDREW OESCH "Scenic Design" à Roger Williams Middle School ARTISTES ENSEIGNANTS 2018-2019 ARTISTES ENSEIGNANTS 2018-2019 ANTHONY ANDRADE "Éléments de danse hip-hop" ARTISTES ENSEIGNANTS 2018-2019 ANDREA BESSIN PEREZ "Todos Somos Artistas / Nous sommes tous des artistes" JESS ARTIGLIERE Bricolage "Faites-le vous-même" HEIDI BORN "Clay Studio" Artistes enseignants 2018-2019 ASSITAN COULIBALY "Danse Afrobeat" Artistes enseignants 2018-2019 CHLOE HOHMANN Bricolage "Faites-le vous-même" Artistes enseignants 2018-2019 DILAN ALVARADO ESTRADA "Médias numériques" Artistes enseignants 2018-2019 TRENT LEE "Éléments de danse hip-hop" Artistes enseignants 2018-2019 NATASHA SHARPE "Peinture et écriture" Artistes enseignants 2018-2019 CHRISTINA STRACHOFF "Médias numériques" 2018-2019 Dilan Alvarado, Jessica Artigliere, 2017-2018 To add a new question go to app settings and press "Manage Questions" button. 2016-2017 Enter your answer here 2015-2016 Enter your answer here 2014-2015 Enter your answer here

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DEVENEZ MENTOR Que vous soyez membre de la communauté, membre de la famille, lycéen ou étudiant, ¡CityArts! offre aux individus diverses opportunités de s'impliquer bénévolement. Les responsabilités varient mais comprennent: aider les artistes à enseigner dans les salles de classe; aide aux devoirs; surveillance générale des jeunes; surveillance à la réception; distribution de collations; et petites tâches administratives. Quels que soient vos antécédents ou vos compétences, faites du bénévolat chez ¡CityArts! est l'occasion idéale de redonner à la communauté et de soutenir les arts. REJOIGNEZ-NOUS! Nous recherchons actuellement des mentors pour notre session d'automne 2020 de 10 semaines, du 5 octobre au 11 décembre. Les emplacements sont sur place au 891 Broad St. Providence, RI. Veuillez remplir la demande de mentor ci-dessous pour postuler et un membre du personnel vous contactera. Mentor

To play, press and hold the enter key. To stop, release the enter key. ÉDUCATION ET SOINS ARTS APRÈS-SCOLAIRE GRATUITS Providence ¡CityArts! les ateliers relient l'art à des idées pertinentes pour les jeunes de 8 à 14 ans. Tous nos cours sont gratuits, avec inscription obligatoire. Pour assurer un accès égal à nos programmes, l'inscription est le premier arrivé, premier servi et a lieu lors de nos journées d'inscription . Nous offrons des sessions d'automne, d'hiver et de printemps pendant l'année scolaire. Nos programmes se déroulent dans nos locaux de Broad Street Studios: 891 Broad Street, Providence, Rhode Island. ¡CityArts! offre des cours d'arts visuels, de design, de musique, de danse, de médias numériques, de théâtre et d'écriture créative. Nos classes sont limitées à 15 jeunes, ce qui permet d'établir des relations authentiques entre les pairs et les artistes enseignants. Nos programmes sont basés sur un modèle de développement positif de la jeunesse, qui nourrit la confiance de nos étudiants en eux-mêmes et dans leur maîtrise des techniques artistiques. ¡CityArts! offre également aux jeunes l'occasion de se familiariser avec les organisations locales et communautaires grâce à nos partenariats d'apprentissage en réseau. Ces collaborations présentent nos jeunes à des communautés extérieures à la leur et inspirent de futures aspirations à l'enseignement supérieur. ¡CityArts! met à disposition des soins quotidiens avant le programme pendant que nos cours sont en cours. Avant les heures du programme, les jeunes artistes reçoivent: un repas chaud gratuit; aide aux devoirs; et un environnement sûr et favorable pour faire de l'art et de nouvelles amitiés. Tous nos cours sont dispensés par des artistes enseignants chevronnés et émergents. ¡CityArts! Les artistes enseignants sont des artistes ayant des pratiques artistiques personnelles qui s'investissent dans le développement social, émotionnel et créatif de tous les jeunes artistes. ATELIERS DE LA FONDATION Les ateliers de la Fondation aident à développer les compétences des jeunes artistes dans les domaines de la peinture, du dessin, de la sculpture, des médias numériques et de la performance tout en introduisant des thèmes stimulants qui se rapportent au monde qui nous entoure. Ces cours sont recommandés pour les jeunes qui découvrent ¡CityArts! ou pour les jeunes artistes de retour qui souhaitent continuer à développer leurs compétences et leurs idées. ATELIERS DE PROJETS SPÉCIAUX ¡CityArts! des ateliers de projets spéciaux s'associent à des organisations communautaires locales: Providence College, le RISD Museum, Brown University, le projet Manton Avenue, Rhode Island Latino Artists, et plus encore. Ces collaborations présentent nos jeunes à des communautés extérieures à la leur et inspirent de futures aspirations à l'enseignement supérieur. Des ateliers de projets spéciaux sont recommandés pour les jeunes artistes qui ont suivi au moins un atelier de fondation.